Szkoła muzyczna Unisono w Warszawie – prywatna nauka muzyki od 2008 roku

Nauka muzyki w Warszawie — szkoła muzyczna z kadrą koncertujących pedagogów

Szkoła muzyczna Unisono zaczęła działać w 2008 roku jako odpowiedź na potrzeby rodzin, które szukają sensownej nauki muzyki w Warszawie. Chcemy wprowadzać uczniów w świat sztuki, który wspiera rozwój osobowości i wrażliwość. W naszej szkole muzycznej znajduje się zabytkowy fortepian marki Kerntopf I Syn, na którym ćwiczył Ignacy Jan Paderewski, wielki polski pianista i Mąż Stanu.

Nad doborem kadry pieczę utrzymuje Dyrektor oraz założycielka Zofia Zwolińska, której profil, jak też osiągnięcia, mogą Państwo poznać w zakładce nauczyciele. Dzięki 55-letniemu doświadczeniu pedagogicznemu Zofii Zwolińskiej, w Szkole Muzycznej Unisono kształcenie od lat prowadzi się na najwyższym poziomie. W przeciwieństwie do innych szkół muzycznych nasi uczniowie często koncertują, przez to jeszcze bardziej rozwijają swoje umiejętności estradowe. Zofia Zwolińska cały czas prowadzi lekcje gry na skrzypcach dla uczniów Unisono. Godną uwagi jest również informacja, iż każdy z pedagogów w Unisono ma znaczny dorobek artystyczny.

Każdy z pedagogów to muzyk z doświadczeniem występu na międzynarodowych konkursach. Autorska Prywatna Szkoła Muzyczna Unisono Warszawa zaprasza do nauki dzieci, a także dorosłych, którzy myślą o przygotowaniu się do studiów wokalnych. Zajęcia muzyczne przeznaczone są również dla tych osób, które poprzez rozwijanie się w sferze dobrej muzyki. Chcą oderwać się od zgiełku dnia codziennego i zanurzyć się w świat dźwięków, gdzie panuje odwieczna harmonia. Bezsprzecznie dzięki temu można wprowadzić wyjątkowy ład w swoje życie.

Praca z uczniami prowadzona jest na dwu różnych poziomach:

1. nauka muzyki, w tym nauka gry na instrumencie w kierunku kształcenia profesjonalnego lub lekcje wokalne
2. umuzykalnianie

Kształcenie muzyczne w kierunku profesjonalnym ma charakter elitarny. W związku z tym podstawą zakwalifikowania ucznia do nauki w Szkole jest dobry słuch i poczucie rytmu. Co szczególnie wyróżnia ten sposób kształcenia, to bardzo sumienna praca pedagoga z uczniem nad wypracowywaniem podstaw do przyszłego rozwoju artystycznego. Następnie stopniowe wprowadzanie młodych adeptów w arkana prawdziwej sztuki. W tej pracy czerpiemy z niezwykle bogatych tradycji, jakie w naszym Kraju wypracowali wybitni muzycy i pedagodzy przez ostatnie dziesiątki lat. Konkludując, tradycje są dla nas bezsprzeczną podstawą, na których budujemy nowatorskie rozwiązania pedagogiki instrumentalnej. Przede wszystkim bardzo dbamy o atrakcyjność i profesjonalizm procesu kształcenia. Wydaje się że nauka muzyki jest tylko procesem edukacyjnym, choc w rzeczywistości jest wędrówką, która pozostaje z człowiekiem na całe życie.

Umuzykalnianie nie wymaga większego zaangażowania w pracę na instrumencie w domu, dlatego stanowi przede wszystkim pełną przyjemności muzyczną przygodę.

Specyfika Autorskiej Szkoły Muzycznej Zofii Zwolińskiej przejawia się w dwóch aspektach:

1. Grupa nauczycieli-artystów, wirtuozów o znaczącym dorobku artystycznym, którzy posiadają również doświadczenie pedagogiczne i lubią pracę z uczniami na każdym poziomie.

2. Ukierunkowanie procesu nauki muzyki na maksymalnie częste występy przed publicznością. Stymuluje to koncentrację ucznia w przyswajaniu kolejnych pozycji repertuarowych i daje mu poczucie satysfakcji i radości z występów estradowych. Nasi uczniowie mają zawsze tremę mobilizującą.

Nasza Szkoła jest elitarną placówką kształcenia muzycznego

Co sprawia, że szkoła muzyczna jest elitarna?
Elitarna szkoła muzyczna to taka, która słynie z zapewniania wysokiej jakości edukacji muzycznej dla swoich studentów. Istnieje kilka czynników, które mogą przyczynić się do reputacji i jakości szkoły muzycznej:

• Elitarna szkoła muzyczna będzie miała kadrę wysoko wykwalifikowanych, koncertujących i doświadczonych muzyków, którzy są specjalistami w odpowiednich dziedzinach muzyki. Nauczyciele znają różne style i techniki muzyczne. Są w stanie zapewnić wysokiej jakości nauczanie.
• Elitarna szkoła muzyczna będzie zazwyczaj miała autorski program, który obejmuje odpowiedni zakres nauczania dostosowany do potrzeb rozwojowych konkretnego ucznia.
• Ważnym elementem rozwoju muzycznego uczniów jest stworzenie możliwości występów publicznych na estradach renomowanych placówek muzycznych.
• Korzystną aktywnością muzyczną jest granie w zespołach kameralnych, przykładowo duetach lub zespole unisono.
• Elitarna szkoła muzyczna powinna mieć sale lekcyjne sprzyjające rozwojowi artystycznemu. Placówka powinna być dobrze wyposażona w wysokiej klasy instrumenty, zapewniając studentom optymalne warunki do prowadzenia zajęć muzycznych.
• Elitarna szkoła ma wysoką reputację w wśród innych szkół muzycznych. Jest to również odzwierciedlone w sukcesie jej absolwentów, jak również w uznaniu i nagrodach, jakie uczniowie i pedagodzy otrzymują.
• Uczniowie Dyrektor Zofii Zwolińskiej są obecnie profesorami w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, jak również Uniwersytetach w Stanach Zjednoczonych.

Nasza Misja

Nasza misja to prawdziwa muzyka. Zdjęcie przedstawia dyrektor Unisono Zofię Zwolińską wraz ze swoją uczennicą podczas koncertu dorocznego.

Nasza szkoła muzyczna jest otwarta na potrzeby ludzi pragnących wprowadzić swoje dzieci w świat piękna. To nasza misja. Miejsce, które stwarza szansę harmonijnego rozwoju osobowości, a także rozszerza i pogłębia wrażliwość estetyczną. Misja, którą realizujemy od 2008 roku.

Gra na instrumencie muzycznym jest nie tylko wspaniałą przygodą w świecie muzycznym. Nauka muzyki jest również doskonałym treningiem dla szarych komórek. Muzycy muszą bowiem czytać i zapamiętywać zapis nutowy, grać równo i w odpowiednim tempie oraz koordynować swoje wykonanie z wykonaniem innych osób. Dzięki temu muzycy łatwiej wyławiają znaczące informacje z hałasu niż osoby, które nie mają takich doświadczeń. Okazuje się, że ta umiejętność wpływa na inne funkcje poznawcze, takie jak uczenie się, język, pamięć oraz większą neuroplastyczność wielu obszarów mózgu.

Zależy nam na nauce, która przekuta jest w prawdziwą zdolność artystyczną. Nasi uczniowie cyklicznie grają na koncertach organizowanych przez Unisono. Dzięki temu doskonalą swe umiejętności na estradzie. Zapraszamy do zakładki galeria.

Dzieci, które uczą się gry na instrumentach, mają większy zasób słownictwa i lepiej czytają. Trening muzyczny wydaje się wzmacniać te same procesy neuronalne, które są zaburzone u dzieci z dysleksją oraz mających problemy zrozumieniem mowy w hałasie.

Misja Autorskiej Szkoły Muzycznej Poparta Badaniami

Badania amerykańskich socjologów i psychologów potwierdziły tezę o dobroczynnym wpływie intensywnej nauki gry na instrumencie na kształtowanie psychiki dziecka. Z badań tych wynika niezbicie, iż byli uczniowie szkół muzycznych w wieku dojrzałym, wyróżniają się umiejętnością koncentracji, odpornością na stres, umiejętnością wyznaczania celów i konsekwencją w ich osiąganiu.

Skrzypce, gitara, fortepian, flet – nieważne jaki instrument muzyczny wybierzemy. Liczy się sama gra, ona rozwija nasz mózg. Nasza misja oparta jest na badaniach, których skrót i link do pełnej wersji znajdą państwo poniżej.

Naukowcy z Northwestern University dokonali przeglądu badań dotyczących wpływu treningu muzycznego na mowę, pamięć, uwagę i wyrażanie emocji. Wyniki ich analizy można znaleźć w czasopiśmie „Nature Reviews Neuroscience”. Badania wyraźnie sugerują, że połączenia neuronów, które tworzą się podczas treningu muzycznego, usprawniają nasz najważniejszy organ. „Mózg nie jest w stanie przetworzyć wszystkich bodźców sensorycznych, które stale go zalewają, dlatego musi prowadzić selekcję i wybierać te najważniejsze” – uważa Nina Kraus, autorka przeglądu, dyrektor Auditory Neuroscience Laboratory na Northwestern University.

Badania na temat wpływu muzyki

Nina Kraus and Bharath Chandrasekaran,  “Nature Review Neuroscience” 11, 599-605 (August 2010)
Tłumaczenie, fragmentu:

„Efekty treningu muzycznego w odniesieniu do plastyczności mózgu wzbudzają wiele emocji, czego dowodem jest popularność książek na ten temat wśród naukowców i szerokiej publiczności. Badania neurologiczne wykazały, że trening muzyczny prowadzi do zmian w całym systemie słuchowym, które przygotowują muzyków do wyzwań słuchowych wykraczających poza przetwarzanie muzyki. Ten efekt treningu muzycznego sugeruje, że podobnie jak ćwiczenia fizyczne i ich wpływ na sprawność ciała, muzyka jest zasobem, który tonizuje mózg do sprawności słuchowej. Dlatego rola muzyki w kształtowaniu indywidualnego rozwoju zasługuje na uwagę.”

Długotrwałe efekty nauki muzyki

Szkolenie muzyczne wpływa nie tylko na domenę słuchową, ale także na inne domeny poznawcze, w tym umiejętności motoryczne i język. Jednym z powodów zdolności muzyki do wpływania na szeroki zakres systemów poznawczych jest to, że rekrutuje ona różne obszary mózgu, które są powiązane z tymi domenami.

Związek muzyki z wydajnością motoryczną zaobserwowano w wielu kulturach. Wykazano, że trening muzyczny poprawia ogólne funkcjonowanie neuronalne, takie jak lepsza koncentracja uwagi i lepsze, szybsze przetwarzanie informacji. Oprócz poprawy funkcjonowania neuronów u dzieci z ADHD, trening muzyczny pomaga również poprawić wyniki IQ i umiejętności czytania. Wpływ treningu muzycznego na rozwój języka jest jednym z najczęściej badanych tematów w dziedzinie muzyki i neurobiologii. Trening muzyczny może wpływać zarówno na werbalne, jak i niewerbalne aspekty funkcjonowania językowego (np. artykulacja) poprzez wpływ na przetwarzanie słuchowe i systemy kontroli motorycznej, a także poprzez wpływ na systemy pamięci zaangażowane w uczenie się nowych informacji (np. werbalna pamięć robocza).

Na przykład, dzieci, które uczyły się gry na pianinie, osiągały lepsze wyniki w testach słownictwa niż ich rówieśnicy. Przypisano to usprawnieniu werbalnej pamięci roboczej, które nastąpiło dzięki treningowi muzycznemu. Co więcej, przedszkolaki uczęszczające na lekcje gry na pianinie osiągały lepsze wyniki w zadaniach dotyczących świadomości fonologicznej, szczególnie w zakresie rozróżniania dźwięków mowy, co przypisywano zwiększonej pojemności słuchowej pamięci operacyjnej, którą uzyskano dzięki treningowi muzycznemu.

O Unisono Autorskiej Szkole Muzycznej

Nasza placówka funkcjonuje nieprzerwanie od 2008 roku, prowadząc zajęcia muzyczne oraz przygotowując do międzynarodowych egzaminów i z pewnością podąża za ustanowioną misją.

Międzynarodowe egzaminy są dobrowolne

Przystępowanie do egzaminów prowadzonych na całym świecie przez Radę Brytyjskich Królewskich Szkół Muzycznych (ABRSM) jest dobrowolne. Podobnie jak przygotowanie programu do tych egzaminów.

Przygotowujemy co roku uczniów do międzynarodowych egzaminów w zakresie egzaminów instrumentalnych oraz z zakresu teorii muzyki.

Nasi uczniowie przystępujący do międzynarodowych egzaminów ABRSM zdają je z wysoką lokatą.

Na temat międzynarodowego akceptowania egzaminów oraz ich formy mogą dowiedzieć się państwo więcej na stronie partnera. Ponieważ są to cenione egzaminy, uczeń posiadający dyplom ABRSM może podjąć kształcenie w szkołach i uczelniach muzycznych na całym świecie.

Koncerty

Misja zakłada też rozwój gry poprzez aktywny udział w koncertach. Szkoła muzyczna prowadzi kształcenie ukierunkowane na przede wszystkim na przygotowanie uczniów do występów koncertowych przed publicznością. Stanowi to niezwykłą motywację do pracy nad repertuarem na każdym poziomie nauczania. Koncert, na którym uczniowie występują, jest radosnym przeżyciem oraz  zwieńczeniem wcześniejszych, codziennych trudów ćwiczenia w domu.
Wkładamy dużo pracy w przygotowanie cyklicznych koncertów, które organizowane są w Dworku Fangora w Ogrodzie Botanicznym PAN w Powsinie. Takie kształcenie eliminuje stres, wytwarzany na egzaminach instrumentalnych lub wokalnych.

Spotkajmy się w Dworku Fangora podczas kolejnych koncertów!

Nie stosujemy stresujących ocen

W naszej placówce nie ma też miejsca na ewaluację, czyli wystawianie ocen semestralnych. Nie wystawiamy  także stopni na lekcjach. Oceny swoich występów przed publicznością dokonuje sam uczeń, a samoświadomość poziomu, jaki reprezentuje motywuje go do dalszej pracy. Wyrażamy jedynie zgodę na prawdziwą muzykę.

Czasem, na koncertach mamy grają wspólnie ze swoimi dziećmi.

Mistrzowska kadra nauczycielska

Nauczyciele prowadzący lekcje w Unisono Autorskiej Szkole Muzycznej są koncertującymi muzykami, odnoszącymi sukcesy również na arenie międzynarodowej. Wszyscy nauczyciele posiadają wieloletnie doświadczenie pedagogiczne oparte na prawdziwym dziedzictwie polskiej metodyki nauczania, która jest wysoko ceniona na świecie. Każdy z naszych pedagogów posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z uczniami. Opinie kadry Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, na temat naszych pedagogów świadczą o najwyższym poziomie prowadzonych zajęć. Dużą wagę przywiązujemy do indywidualnej pracy ucznia z pedagogiem, jednoczenie starając się przełamać stresujący szkolny model kształcenia.

W linku poniżej znajdą państwo profile nauczycieli. Serdecznie zapraszamy też do kontaktu telefonicznego w zakresie prowadzonych zajęć z nauki gry śpiew. Niezależnie czy to lekcje gry na pianinie, gitarze, flecie czy też nauka gry na skrzypcach, zawsze zależy nam na najwyższym poziomie.

Poznaj naszych nauczycieli klikając w ten link

Nauka muzyki oparta na wieloletniej tradycji

Unisono Szkoła Muzyczna Warszawa jest otwarta dla wszystkich zainteresowanych kształceniem muzycznym. Nigdy nie rezygnujemy z profesjonalnego nauczania, gdyż tylko wtedy uczniowie mogą rozwijać swoje umiejętności i – w konsekwencji – przeżywać radosne spotkanie z Muzyką.

Szeroki wybór zajęć instrumentalnych oraz wokalnych

Bardzo dużą wagę przykładamy, by prowadzone przez nas zajęcia były na najwyższym poziomie. Jednoczenie jesteśmy w stanie zaoferować lekcje nauki gry na gitarze, skrzypcach, fortepianie, flecie poprzecznym, wiolonczeli oraz zajęcia ze śpiewu operowego, oraz jazzowego.

Dlatego nauka w Unisono jest wyjątkowa, co można zauważyć, czytając pozytywne opinie. Przede wszystkim kadra Unisono jest dumna z wieloletniej działalności na najwyższym poziomie potwierdzony międzynarodową akredytacją. „Wycofaliśmy się z kształcenia publicznego.” – Nigdy nie wybraliśmy drogi szkoły publicznej, pomimo dużych dofinansowań jakie te szkoły otrzymują, gdyż zależy nam na najwyższym poziomie kształcenia i pełnej niezależności w kształtowaniu rozwoju artystycznego uczniów. Zależy nam na rozwoju artystycznym naszych podopiecznych.

Poznaj naszych nauczycieli!

Szukasz lekcji muzyki w innym języku?

Zapewniamy muzyczne lekcje w języku polskim, angielskim, niemieckim, francuskim, hiszpańskim, białoruskim, rosyjskim i ukraińskim. Lekcje muzyki w różnych językach oferujemy od początku nauki muzyki w Naszej Szkole. Prowadzimy tylko lekcje indywidualne. Zapraszamy osoby początkujące w każdym wieku. Nasza szkoła muzyczna oferuje elastyczny grafik zajęć. Możesz zarezerwować dogodny dla siebie termin lekcji. Dla naszych uczniów udostępniamy bezpłatne sale do ćwiczeń. Nasi nauczyciele są wysoko wykwalifikowani i mają wieloletnie doświadczenie w nauczaniu. Dowiedz się więcej o nas na naszej stronie internetowej. Dysponujemy bezpłatną salą do ćwiczeń dla naszych uczniów. Czekamy na Ciebie! Zapraszamy do naszej szkoły muzycznej!

Zajęcia muzyczne dla najmłodszych i młodych

Lekcje muzyki uczą dzieci pewności siebie, dyscypliny i głębokiego poczucia spełnienia. Muzyka to świetny sposób, aby dzieci nauczyły się wyrażać swoje emocje. To także świetna okazja dla dzieci, aby nauczyć się współpracy z innymi. Rodzice, którzy uważają, że lekcje muzyki nie są ważne, mogą sprawdzić rekomendacje ekspertów, dla których edukacja muzyczna uczy dzieci nie tylko gry na instrumencie. Więcej na ten temat opisaliśmy w naszej Misji.

Szkoła muzyczna dla dorosłych Warszawa – nie tylko dla małych i młodych

Unisono szkoła muzyczna dla dorosłych Warszawa, to cześć naszej pracy dydaktycznej, która skupia się na nauce muzyki dla osób które pragną rozwijać swoje pasje. Nigdy nie jest za późno, aby rozpocząć muzyczną podróż. Nasza szkoła muzyczna zapewnia naukę dla wszystkich grup wiekowych (czy to w pierwszych latach życia, czy dla dorosłych). Dostosowujemy program autorski do etapu nauki, od początkujących do zaawansowanych uczniów. Mamy zespół profesjonalnych nauczycieli muzyki do nauki śpiewu, lekcje gry na pianinie, lekcje gry na gitarze, lekcje teorii muzyki. Aby uzyskać więcej informacji i rozpocząć swoją podróż, prosimy o kontakt telefoniczny, e-mail lub wypełnienie naszego formularza zapytania. Jesteśmy tu, aby Ci pomóc spełnić marzenia!

Dlaczego dorośli powinni pobierać lekcje muzyki?

To świetny sposób na aktywność, zabawę i cieszenie się życiem. Dorośli mogą znaleźć poczucie przynależności i mieć ujście do swobodnego wyrażania siebie. To także świetny sposób na poznanie nowych ludzi i nawiązanie przyjaźni. Lekcje muzyki mogą pomóc dorosłym w poczuciu artystycznego spełnienia, rozwinąć kreatywność i zwiększyć pewność siebie. Korzyści płynące z uczęszczania na lekcje muzyki rozciągają się również na relacje z innymi oraz zdolności poznawcze, jak i wrażliwość. Szkoła muzyczna dla dorosłych musi być świadoma różnic w podejściu do pracy z osobami dojrzałymi. Wiąże się to gruntownym różnicą w podejściu do przekazu informacji oraz indywidualnych możliwości kognitywnych oraz manualnych.

Elastyczny harmonogram indywidualnych lekcji muzyki

Profesjonalne lekcje muzyki dla dorosłych są przeznaczone dla osób, którzy niewątpliwie potrzebują elastycznego harmonogramu. Nauka muzyki jest zaprojektowane tak, aby rozwijać Twoje umiejętności w dogodnym czasie. Zajęcia dla dorosłych są przystępne i indywidualnie dopasowane do potrzeb rozwoju. Jest to najlepszy sposób na przygodę z nauką muzyki. Godne uwagi jest to że autorski plan pracy sprawia iż nauka jest skierowana tylko do konkretnego ucznia, oraz jego indywidualnych potrzeb rozwojowych. Każdy pedagog stara się poznać swojego ucznia, jego obecne możliwości rozwojowe.

Wnioskując, lekcje muzyki można podjąć w każdym momencie, znajdując grafik dopasowany do trybu życia.

Chcesz spróbować gry na instrumencie, którego nie posiadasz?

Zapraszamy naszych uczniów z własnymi instrumentami, podczas gdy dla osób nieposiadających bazy instrumentów, oferujemy wypożyczanie skrzypiec, wiolonczeli i gitary. Przede wszystkim są one potrzebne do pracy na lekcji, pracy w domu oraz występów na organizowanych przez nas koncertach. Niewątpliwie na stanie znajdują się wytwory różnych producentów oraz instrumenty lutniczne. Dzięki naszej kolekcji, zmiana rozmiaru instrumentu w trakcie roku nauki nie stanowi problemu. Jesteśmy w stanie zapewnić muzyczne wyposażenie w rozmiarach. Przykładowo uczniowie młodsi potrzebują mniejszych skrzypiec w rozmiarze 1/8 lub 1/4, co oznacza skrzypce dedykowane najmłodszym uczniom, 5-6 letnim. Rozmiar instrumentu 1/4 powinien kolejno zostać zastąpiony wymiarami 1/2, 3/4, po czym finalnie 4/4. Bezsprzecznie posiadanym zbiorem gwarantujemy ciągłość nauki w roku szkolnym, podczas całej drogi muzycznej.

Naszym podopiecznym też doradzamy przy kupnie instrumentów. Mamy trwające wiele dekad doświadczenie pracy z lutnikami, stroicielami pianin oraz dostawcami sprzętu muzycznego. Instrumenty muzyczne są nastrojone na dźwięk A o częstotliwości 440hz. Przede wszystkim zależny nam na zapewnieniu nauki, która sprawa radość i poszerza horyzonty.

Koncerty jako część kształcenia muzycznego

Dzięki naszym wieloletnim doświadczeniom w edukacji, zrozumieliśmy że bardzo ważnym elementem nauki muzyki są występy uczniów na estradzie. Młodzi adepci muzyki nabierający umiejętności podczas prawdziwych koncertów, znacznie lepiej radzą sobie podczas swojej artystycznej drogi. Koncerty dają im możliwość poznania swojej gry na instrumencie lub śpiewu w innym motywującym świetle. Więcej na temat podłoża naukowego naszego podejścia do kształcenia znajdą państwo w zakładce Misja. Naszych uczniów zachęcamy do wstępów w organizowanych przez nas koncertach. Uczestnictwo nie jest wymagane, jednak gorąco do niego zachęcamy. Umiejętności nabyte w tych wydarzeniach, przydatne są nie tylko podczas gry muzycznej. Z pewnością pozostają na całe życie niezależnie od dalszego rozwoju artystycznego.

Koncerty to świetny sposób na włączenie edukacji muzycznej w szkolny dzień. Tworzą przestrzeń, w której uczniowie mogą cieszyć się tym, czego się nauczyli, a także dają im możliwość większego zaangażowania się w społeczność poza szkołą. Koncerty nie tylko zachęcają do miłości do muzyki, ale służą również jako platforma dla dalszego rozwoju w wystąpieniach muzycznych. Nasza szkoła muzyczna w Warszawie cyklicznie prowadzi serie darmowych koncertów umożliwiających doskonalenie swych muzycznych umiejętności.

Tak dzieje się nie tylko w sytuacji, gdy grają dojrzali muzycy. Nie sposób przecenić znaczenie gry w zespole unisono dla najmłodszych adeptów sztuki skrzypcowej. Wspólne muzykowanie stanowi pierwsze wyzwanie dla młodszych uczniów klasy skrzypcowej. Gdy oswoją się z graniem w grupie tej samej melodii, przychodzi czas na wprowadzenie zróżnicowanej dynamiki jej poszczególnych fragmentów, czyli pierwsze kroki w świecie umiejętności kształtowania wyrazu muzycznego – czyli ekspresji.

Dlaczego przypisujemy wprowadzenie tej umiejętności właśnie na etapie gry w zespole unisono?

Otóż należy wspomnieć w tym miejscu, że aparat gry w procesie nauczania początków gry na skrzypcach buduje się w ciągu pierwszych trzech lat nauki. Decydujące znaczenie ma umiejętność odpowiedniego osadzenie smyczka na strunach (tak zwana „grawitacja”, w określeniu światowej sławy skrzypka i pedagoga Profesora Tadeusza Wrońskiego, którego szczęście miałam być uczennicą). Pomocne w tym procesie jest wyczucie pracy całego prawego ramienia operującego smyczkiem. Ma to znaczenie w kształtowaniu wrażliwości muzycznej i reagowaniu na gatunek dźwięku skrzypiec.

Według słów Profesora Tadeusza Wrońskiego, skrzypce są „Królem Instrumentów”. Ich możliwości w kształtowaniu wyrazu muzycznego są niedoścignione, ale też stawiają przed wykonawcą ogromne wyzwania techniczne.

Znaczenie gry zespołowej – nauka muzyki poprzez grę z innymi

Zbyt wczesne wprowadzenie w toku nauki różnic dynamicznych (w czasie wykonywania utworu) może prowadzić do usztywnienia aparatu prawej ręki. I tak na przykład – sugerowanie małemu skrzypkowi, aby pewien fragment zagrał głośniej (forte) powoduje zazwyczaj, że uczeń naciska z siłą smyczek na struny, usztywniając tym samym prawą rękę. Efekt dźwiękowy jest przy tym trudny do zaakceptowania. Nie inaczej się dzieje, gdy powiemy niedoświadczonemu uczniowi, że inny fragment ma zagrać ciszej (piano). Wtedy unosi on rękę, tracąc swoisty kontakt ze struną, co powoduje również usztywnienie prawej ręki. Efekt dźwiękowy w tej sytuacji jest bardzo mizerny.
Tymczasem, podczas gry w zespole unisono, różnice dynamiczne są wyraźne, ale nie powodują zaburzenia techniki operowania prawej ręki. Ogólny efekt zróżnicowania dynamicznego w wykonaniu tego samego utworu jest zawsze bardzo czytelny i inspirujący. Rozwija to wrażliwość muzyczną każdego ucznia już w fazie początków nauki gry na skrzypcach.

Tak więc, korzyści płynące z udziału w grze w zespole unisono są dla ucznia, w każdym etapie jego rozwoju, są niezwykle istotne i nie do przecenienia.

Oferta Naszej Autorskiej Szkoły Muzycznej

Nasza oferta skierowana jest do osób poszukujących kształcenia muzycznego na najwyższym poziomie. Warto zauważyć, iż prowadzimy wyłącznie indywidualne zajęcia nauki na instrumentach oraz lekcje śpiewu klasycznego i rozrywkowego. Dodatkowo prowadzone są kursy z zakresu teorii muzyki. Poniżej znajdą Państwo opisaną ofertę. Zapraszamy do zapoznania się z galerią koncertów naszych uczniów i pedagogów. Poniżej nasza oferta kształcenia.

Lekcje gry na pianinie (fortepianie)

Nauka gry na fortepianie nakierowana jest na rozwój wrażliwości muzycznej oraz prawidłową technikę gry. Wszyscy pedagodzy klas fortepianu są czynnie koncertującymi muzykami. Dysponujemy fortepianem oraz czterema pianinami wysokiej klasy. Zajęcia prowadzą Julia Leviuk oraz doktor Artur Chmara.

Lekcje gry na skrzypcach

Lekcje skrzypiec na celu mają poprawne przygotowanie lub korektę aparatu gry oraz prawidłowy rozwój muzykalności. Bez wątpienia poprzez wieloletnie doświadczenie naszych pedagogów w zakresie gry estradowej przykładamy dużą uwagę do wyrobienia doświadczenia koncertowego. Lekcje skrzypiec prowadzone są przez Dyrektor Zofię Zwolińską.

Lekcje gry na gitarze

  Znajdujące się w naszej ofercie zajęcia związane z nauczaniem gry na gitarze w naszej szkole prowadzi doktor Krzysztof Komarnicki. Praca nad techniką gry niewątpliwie współgra z autorskim doborem repertuaru. Celem zajęć jest poznanie prawdziwego charakteru gry na gitarze klasycznej.

Lekcje gry na flecie poprzecznym

Nauka fletu poprzecznego przebiega w ramach autorskiego programu. W ramach sprawdzenia dostępności zajęć na flecie poprzecznym prosimy o telefoniczny lub kontakt mailowy. Lekcje fletu prowadzone są przez Sylwię Lorenc.

Lekcje gry na wiolonczeli

W ofercie Autorskiej Szkoły Muzycznej Unisono znajdują się również lekcje gry na wiolonczeli. Prosimy o kontakt telefoniczny lub mailowy. Zajęcia wiolonczeli prowadzone są przez Katarzynę Tarkowską oraz Martynę Wiśniewską.

Lekcje nauki śpiewu

Nauczanie śpiewu w Unisono Autorskiej Szkole Muzycznej dostępne jest w ramach dwóch ścieżek rozwoju: śpiewu klasycznego oraz śpiewu rozrywkowego. Zajęcia wokalne ze śpiewu rozrywkowego zawierają w swoim programie przygotowanie do występów z nagłośnieniem. Lekcje śpiewu prowadzi Alicja Zdrojewska.

Lekcje teorii muzyki

Lekcje teorii muzyki są integralną cześcią naszego programu nauczania na instrumencie. Możliwe jest podjęcie nauki teorii muzyki w języku angielskim w ramach przygotowania do egzaminów Rady Brytyjskich Królewskich Szkół Muzycznych (ABRSM). Program ABRSM znacznie różni się od polskiego toku nauczania i jest akceptowany w państwowych instytucjach artystycznych na całym świecie. Jako jedyni w województwie mazowieckim, oferujemy naukę zgodnie z tym programem. Mamy najwyższą potwierdzoną zdawalność, nasi uczniowie często zdają z wyróżnieniem „With Distincion”. Jesteśmy oficjalnym partnerem ABRSM. W naszej placówce poprzez kształcenie teorii dążymy do zrozumienia kompozycji, harmonii oraz rytmu muzyki. Lekcje teorii muzyki prowadzi doktor Artur Chmara.

Przygotowanie do egzaminów Rady Brytyjskich Królewskich Szkół Muzycznych (ABRSM)

Przygotowania mogą odbywać się w ramach wybranego programu kształcenia instrumentalnego lub wokalnego oraz zajęć z teorii muzyki wchodzących w skład wybranego poziomu (grade) egzaminacyjnego. Istnieje też możliwość wyboru zajęć płatnych pojedynczo.

Zakres nauczania obejmuje przygotowanie instrumentalne/wokalne plus zajęcia z teorii muzyki. Nasz program obejmuje wszystkie poziomy egzaminacyjne (Grade 1-8) według ABRSM.
Nasi uczniowie zdobywają dyplomy z wyróżnieniem. Mamy wieloletnie potwierdzone doświadczenie w przygotowywaniu uczniów do międzynarodowej nauki muzycznej: Wszyscy Uczniowie Zdali Egzaminy Rady Brytyjskich Szkoł Muzycznych.

Nie widzisz w naszej ofercie tego, czego szukasz, zadzwoń: 515-174-881 lub napisz na [email protected]

Szczegóły procesu kształcenia oraz oferty

Wszystkie lekcje nauki śpiewu lub gry na wybranym instrumencie, znajdujące się w naszej ofercie, prowadzimy w formacie nauczyciel – uczeń, dlatego grafik lekcji ustalamy indywidualnie.

W trakcie zajęć z zakresu nauki gry na skrzypcach, flecie oraz lekcjach wokalnych  zapewniamy uczniom akompaniament w miarę potrzeb, wynikających ze stopnia zaawansowania pracy nad utworem w ramach normalnej ceny zajęć.
Godziny zajęć indywidualnych z oferty uzgadniamy osobiście z zainteresowanymi.

Autorska forma kształcenia oparta na wieloletniej tradycji oraz nowatorskim doświadczeniu pedagogicznym

Naszym celem jest przedstawienie osiągnięć muzycznych na estradzie bez negatywnej tremy. Uczymy na podstawie tradycji pedagogicznej oraz osiągnięcia współczesnej pedagogiki instrumentalnej. Kształcenie prowadzą profesjonalni nauczyciele z wykształceniem muzycznym, którzy są koncertującymi muzykami. Dzięki temu możliwe jest zapewnienie najwyższej jakości nauczania.

Brak stresujących egzaminów w ramach naszego autorskiego programu

Ważnym aspektem jest to, iż forma stresujących egzaminów wewnętrznych nie jest częścią planu kształcenia oferowanego przez naszą placówkę. Z tego powodu każdy z naszych uczniów ma okazje sprawdzić swoje postępy w nauce na jednym z wielu koncertów Unisono Szkoły Muzycznej, które odbywają się cyklicznie minimum 5 razy w roku.

Zdjęcia oraz nagrania z poszczególnych koncertów (uczniów i pedagogów) są
dostępne w zakładce galeria.

Rozwój wrażliwości muzycznej

Podsumowując, dbałość o rozwój wrażliwości muzycznej ucznia jest dla nas podstawowym ukierunkowaniem pracy pedagogicznej, dlatego repertuar utworów dobierany jest przez nauczycieli pod kątem predyspozycji ucznia. Niewątpliwie stanowi to bazę, na której można budować rozwój techniki instrumentalnej lub wokalnej ucznia.

Warto zauważyć, że to właśnie wieloletnie doświadczenie, autorski program oraz koncertująca kadra pedagogiczna stanowią fundament sukcesu Unisono na płaszczyźnie kształcenia muzycznego.

Bezsprzecznie przykładamy dużą uwagę do jakości naszego kształcenia.

Przygotowanie do koncertów

Zapewniamy, w normalnej cenie zajęć instrumentalnych oraz wokalnych, lekcje z akompaniatorem przygotowujące, do występu na koncertach. Dzięki temu uczniowie rozwijają zdolności współpracy z muzykami, jednoczenie pracując nad tempem, dynamiką oraz rytmem.
Na zakończenie roku szkolnego uczniowie dostają dyplomy potwierdzające włożoną pracę w procesie kształcenia muzycznego. Jednoczenie podkreślamy, iż prowadzimy zajęcia także poza trybem ramy zwykłego roku szkolnego.

Oferujemy pomieszczenia przystosowane do nauki muzyki

Specyficzny jest również wystrój pomieszczeń, w których odbywają się lekcje. Bezsprzecznie muzyka jest kluczowym elementem naszego działania. Jest swoistą formą odbicia piękna wplecionego w nasze życie. Dlatego sale, w których odbywają się lekcje muzyki, nie wyglądają jak standardowe klasy szkolne, ale posiadają charakter eleganckich pokoi. W takim klimacie dzieci czują się swobodnie i chętniej przychodzą na lekcje, na których przecież od samego początku nauczyciele wdrażają ich w zadania budujące podstawy kształcenia profesjonalnego. Na tych podstawach, realizowanych z niezwykłą pieczołowitością, rozwijanych potem w trakcie kolejnych lat nauki, buduje się późniejszy sukces kształcenia muzycznego.

Specjalny kącik dla małych dzieci

Posiadamy dwa kąciki z różnymi zabawkami i pluszakami. Są przygotowane dla bardzo młodych uczniów (w wieku na przykład 4 lat). Dzieci mają swoje ulubione zabawki, które „towarzyszą” im podczas lekcji. W naszej Szkole jest miejsce nie tylko dla dzieci i młodzieży. Dlatego również osoby dorosłe powracają niekiedy po latach przerwy do gry na instrumentach, które kiedyś odłożyły, lub po prostu uczą się od podstaw.

Sale muzyczne oraz wypożyczalnia instrumentów

Nasza placówka zawiera specjalnie przystosowane i wytłumione sale do nauki muzyki oraz teorii. Cyklicznie stroimy instrumenty, którymi dysponujemy. Współpracujemy z wysokiej klasy lutnikami i stroicielami. Dzięki dbaniu o nasze muzyczne zaplecze staramy się zapewnić najwyższy komfort kształcenia.

Oferujemy możliwość wypożyczenia instrumentów. Daje to możliwość rozeznania czy instrument, którym zainteresowany jest uczeń, jest odpowiedni. Jednoczenie jest szczególnie przydatne w procesie kształcenia młodszych podopiecznych naszej szkoły muzycznej, którzy w procesie rozwoju zmieniają rozmiar instrumentów, na których podejmują naukę. Przykładem mogą być tu skrzypce o rozmiarze 1/8, które po osiągnięciu większego wzrostu ucznia należy zmienić na rozmiar 1/8, potem 1/4, 1/2, 3/4 i na końcu 4/4. Nie muszą Państwo kupować kolejnych instrumentów w trakcie kształcenia na skrzypcach czy gitarze.

W ramach naszej placówki dysponujemy fortepianem, kilkoma pianinami, instrumentami oraz salami do ćwiczeń, co sprawia, iż nauka gry na pianinie jest możliwa nawet bez posiadania instrumentu w początkowym stadium nauki.

Staramy się też zapewnić nieodpłatne doradztwo w zakresie kupna instrumentów dla uczniów Unisono.

Oferta – więcej na temat opcjonalnego kształcenia ABRSM

Kształcenie zgodnie z programem ABRSM jest opcjonalne, jednak stanowi część naszej standardowej oferty, każdy z naszych pedagogów jest w stanie przygotować do egzaminów.

ABRSM zapewnia szereg zasobów i materiałów, które pomogą Ci poprawić swoją grę i utrzymać motywację. Należą do nich: Zeszyty ćwiczeń ABRSM, Zeszyty teorii muzyki ABRSM, Zeszyty piosenek ABRSM i Papiery egzaminacyjne ABRSM.

Organizacja również standaryzuje utwory. Co ważne każdy stopień egzaminacyjny w swym repertuarze ma inne kompozycje . Decydują, które utwory są odpowiednie dla każdego stopnia. Utwory używane przez młodych profesjonalistów przechodzących przez konserwatoria często są takie same jak w programie ABRSM.

Książki ABRSM

Studenci mogą korzystać z ABRSM Song Books, aby nauczyć się szerokiej gamy piosenek. Książki te pomogą Ci poprawić swoje umiejętności czytania ze słuchu i rozwinąć dobre wyczucie rytmu i czasu. Są one również bardzo przydatne jako akompaniament do nauki utworów ze słuchu.

Egzaminy ABRSM

Do egzaminów ABRSM przystępują uczniowie, których rodzicie są zainteresowani tego typu ewaluacją. Udział w egzaminach ABRSM jest dobrowolny. Egzaminy muzyczne ABRSM odbywają się co roku w Polsce, Wielkiej Brytanii i na całym świecie. Aby się zarejestrować musisz być uczniem Naszej Szkoły. Odbywają się one w Warszawie, Poznaniu, Londynie, Birmingham, Manchesterze, Glasgow, Leeds, Liverpoolu, Cardiff, Belfaście i Dublinie. Odbywają się one również w wielu innych miastach w Europie, Azji, Australii, Afryce i Ameryce Południowej.

Na egzamin mogą się Państwo zarejestrować na Polskiej Stronie ABRSM.

Muzyczne znaczenie naszego logo Unisono

UNISONO to nazwa figurująca w logo naszej Szkoły. Mieści się ona w słowniku muzycznych określeń dotyczących sposobu wykonania tej samej tkanki muzycznej (melodii). Unisono to najczęściej stosowana włoska forma, unison zaś to angielskie tłumaczenie. Najczęściej na estradzie występują skrzypkowie, grający w zespole unisono (tę samą melodię).
Ten sposób muzykowania niesie ze sobą wzmocnienie przekazu muzycznego, pozwala też na podkreślenie ekspresji poszczególnych fragmentów utworu.

Grafika logo naszej Szkoły Muzycznej eksponuje istotny element zapisu nutowego. Otóż w słowie UNISONO nad literą I został umieszczony specyficzny znak – fermata. Fermata, umieszczona nad nutą na pięciolinii o konkretnej wartości rytmicznej, przedłuża jej trwanie o tę samą wartość. Piszemy o tym, gdyż znak ten jest niejednokrotnie mylnie rozumiany i odczytywany. W logo naszej Szkoły posłużyliśmy się tym oznakowaniem dla zaakcentowania jej muzycznego charakteru. Nauka muzyki oferowana przez Unisono, skupia sie na harmonijnym rozwoju artystycznym.

Skontaktuj się z Naszą Szkołą Muzyczną

Dowiedz się więcej o najbliższych koncertach, umów spotkanie lub zaplanuj lekcje. Z pewnością będziesz miał okazję do zetknięcia się z prawdziwą sztuką. Zapraszamy do kontaktu, telefon, email lub formularz znajdą Państwo poniżej.